pc蛋蛋预测神预测中国2018年10位当代影响力人像摄影大师

编辑:凯恩/2018-12-30 23:42

  摄影师的入行和成名之路各不相同。他们有的是从国外的艺术院校留学回来,有的是从普通的摄影师一路历练成为优秀的时装摄影师,有的则是因缘际会从时尚行业的其他角色转变而来。

  1.陈曼,中国当代建立自我独立视觉语言的摄影师及视觉艺术家,其作品多次在国际获奖,她在法国,美国,英国,日本及香港等地举办多次个展,并且在中国上海当代美术馆及北京今日美术馆举办两次美术馆级别个展,作品被美术馆所收藏。

  相对于其他人,陈曼可以算得上是一个幸运儿。两岁上少年宫学习绘画,顺利考上中央美院附中读书四年,学习平面设计专业(建筑方向)。在中央戏剧学院的舞美系学习一年后考上了中央美院摄影系,幸运的她在上中央美院附中的时候,国内第一次出现了平面设计专业;在上中央美院的时候,又赶上学校第一次出现摄影专业。由于陈漫从小在美术方面打下的良好基础,很快便得到了教授的赏识,虽然只是个初出茅庐的大学生,但陈漫已经凭借自己的实力屡获大奖,成了同学中的佼佼者。

  陈曼第一次商业摄影是为《视觉》第1期拍摄封面,当时她还没有毕业。陈曼通过当时的男友张丹认识了《视觉》的创办人陈易飞先生,凭借着自身不俗的实力,重庆幸运农场预测。陈曼争取到了拍摄封面的机会。陈漫拍摄的第一个大腕是春晓,从这开始,陈漫驾轻就熟地完成着各种主题的拍摄,将自己对造型、拍摄、后期的理解完美地融合,一发不可收拾。

  《视觉》第1期出版后,李东田找到她,两个人的合作至此开始。他们合作拍《视觉》,然后紧接着他们拍了一个李东田的造型作品集,然后陈曼就慢慢就变成“摄影师”了,她给各大杂志拍、给各大广告拍,给各大拍。不到三年时间,陈曼已跻身国内顶级时尚摄影师行列。从早期的《视觉》封面到现在,陈曼的作品一直有自己独树的风格。作品曾多次刊登于法国《Preference》、纽约《unlimited》、英国《nylon》、《sportstreet》以及国内《青年视觉》、《VOUGE》、《elle》、《BAZAR》等杂志,2003年、2004、2006年曾为青年视觉《VISION》封面摄影。这对黄金搭档如今已经成了众多大牌艺人的御用组合,两个人的艺术理念也在一次次的合作中升华、碰撞,不断激荡出新的火花。

  说起冯海的入行,颇有一些故事色彩。冯海4岁开始习画,1991年,冯海考上了录取率极低的中央工艺,就读服装设计系。大二那年,父亲为他买了一台凤凰205B,冯海从此开始学习摄影。在保证每次考试都是班里前几名的同时,冯海逐渐成了学校里的“知名”摄影师。大学毕业后,他去了福建华侨大学当老师,既教摄影,又教服装设计。直到1997年,一位老师请他回北京为《巴黎青年国际时装设计大赛中国参赛作品赏析》这本厚书拍摄作品图片。此次实践让冯海对时尚摄影行业产生了巨大兴趣。接着,他就报考了中央美院和澳大利亚格里菲斯大学合办的摄影研究生班,正式开始了摄影生涯。在读研时,他就已经在时尚摄影界做得风生水起,并两度获得“中国最佳时装摄影师”称号。

  冯海曾多次为世界知名品牌拍摄平面广告和形象片。作品常刊于《ELLE》、《BAZAAR》、《时尚》、《时装》、《中国摄影家》、《现代服装》等杂志。但他最自豪的是塑造了第一个颠覆传统的东方时尚美人——吕燕。1999年7月23日,冯海、李东田在面试模特时,遇到了刚在比赛中落选的吕燕。不久,他们首次合作拍摄的名为《胭脂嫁》的新娘照,在《现代服装》杂志中发表。吕燕以一张著名的“雀斑百合花”照片,在中国时尚界引起不小争议。但很快,她就跃升为第一位令东方美震惊世界的中国名模。

  从小执着于对音乐的追求直至痴狂,后来在摄影世界中找到了自己人生的定位,爱情的收获使得他在摄影作品中注重人本身的东西,将他从麻木的生活中拔出,从狂躁转为细腻,从工作狂开始享受生活。这就是中国新锐摄影师尹超,在人生的不同阶段中绽放自己独有的魅力。

  3.起初,尹超大学报考的是汽车专业,这主要是父母的意愿。而他自己真正喜欢的道路还是通过摄影才找到的,音乐和摄影中间有一个过渡期,接触到摄影之后他才真正知道自己喜欢什么、该做什么。最初在东方明珠的摄影棚做摄影助理时,尹超主要负责的是灯光。起初他不晓得“东方明珠”在业内的名气,如日中天的冯海正是该影棚旗下的签约摄影师。跟着诸多优秀的时装摄影师学习,凭借天赋和勤勉,尹超渐渐摸索出自己的风格,并与众多时尚编辑有了照面。再加上主动的工作态度,他那些色彩奢靡、有情节感的作品渐渐获得了许多杂志的认可。

  4.陈准为人非常低调,许多人形容他为“平顶帽+雪茄+大嗓门+激情+思想”。他在法国从事摄影和电影工作许多年,回国后合作杂志有《虹》、《ELLE》,《男人装》、《时尚先生》等。曾拍摄刘烨的个人写线》,因为采用女装而备受争议。“2005年时尚先生评选”中获得年度摄影师称号。

  因其高质量的画面,陈准保持了时尚杂志要价最高摄影师的记录,基本保持内页1000元1张、封面1万1张的价格。尽管异常低调,陈准在时尚圈拥有极高的声望,许多大牌明星一听说是陈准拍摄,就会欣然前往。

  时尚摄影师张悦是圈内炙手可热的人物,在圈内素以和大胆而闻名,他拍过英国首相布莱尔,拍过意大利奢侈品牌DG的两位设计大师;他能凭借一组片子为冯绍峰奠定转型的基础,也能让姜文闭着眼史无前例地登上时尚杂志的封面,他喜欢拍周迅,无论是在嘈杂的影棚还是自由的巴黎,每一次的拍摄都能捕捉到那个精灵般女子的一小片灵魂。

  5。张悦可以算是从艺术世家走出来的摄影师,父亲是学绘画的,而母亲则爱好乐器。在从事摄影师之前,他和他的父亲一样是学习美术和设计的,一次机缘巧合让张悦开始接触摄影。 2001年张悦加入时尚芭莎杂志,成为美术编辑,2003年只身前往英国留学深造,在伦敦艺术大学学习摄影制作专业,获学位,2005年毕业后成功签约英国Premier摄影经纪公司,后回国发展,并逐渐在时尚界树立了自己鲜明的个人风格,目前,活跃在时尚摄影界,成为成功的青年摄影师。

  张悦可以算是从艺术世家走出来的摄影师,父亲是学绘画的,而母亲则爱好乐器。在从事摄影师之前,他和他的父亲一样是学习美术和设计的,一次机缘巧合让张悦开始接触摄影。 2001年张悦加入时尚芭莎杂志,成为美术编辑,2003年只身前往英国留学深造,在伦敦艺术大学学习摄影制作专业,获学位,2005年毕业后成功签约英国Premier摄影经纪公司,后回国发展,并逐渐在时尚界树立了自己鲜明的个人风格。

  毕业回国后,许闯先在广告公司工作,帮客户和杂志拍了几组作品。“成为时尚摄影师纯属巧合,本来没有什么拍时装片的经验,一不小心拍了几组不错的片子,就被误认为‘从英国回来的时尚摄影师’了。” 许闯说,他真正的时装摄影之路,是从与时装周翔宇合作开始。“他的设计给了我很多画面感,让我对拍摄时装萌发了兴趣。”许闯说,“还有几个朋友给了我鼓励,让我在那个时候相信自己可以成为一个时尚摄影师。这对我很重要。” 2007年许闯来到北京,成立个人工作室,进行时尚及商业摄。2008-2010 为众多国际服装品牌及艺人拍摄,其作品以灵活自然的个人状态及独特多变的时尚摄影风格出现在各大媒体。

  毕业回国后,许闯先在广告公司工作,帮客户和杂志拍了几组作品。“成为时尚摄影师纯属巧合,本来没有什么拍时装片的经验,一不小心拍了几组不错的片子,就被误认为‘从英国回来的时尚摄影师’了。” 许闯说,他真正的时装摄影之路,是从与时装周翔宇合作开始。“他的设计给了我很多画面感,让我对拍摄时装萌发了兴趣。”许闯说,“还有几个朋友给了我鼓励,让我在那个时候相信自己可以成为一个时尚摄影师。这对我很重要。” 2007年许闯来到北京,成立个人工作室,进行时尚及商业摄。2008-2010 为众多国际服装品牌及艺人拍摄,其作品以灵活自然的个人状态及独特多变的时尚摄影风格出现在各大媒体。

  李奇出生于西安,还是学生的时候,他就对国外的流行文化很感兴趣,经常关注一些国内外优秀的图片,并从中学习。离开学校后,他就开始从事自己喜欢的摄影师工作。刚入行时,他是在自己家乡的一家婚纱影楼做摄影师,在那里他积累到了一些基本的摄影经验和技巧。随后,李奇进入了更专业化的广告和时尚杂志摄影行业,从而改变了他原有的职场轨迹。期间,李奇结识了职业生涯中一个至关重要的人物,也是他的老师:来自香港的著名摄影师张文华先生。和张先生在一起工作的三年里,李奇学到了很多东西——从摄影技术、生活态度以及思维方式,都让他感到受益匪浅。可以说,在专业领域,张文华是对李奇影响最大的一个人。

  现在的李奇生活和工作于上海,和一般的摄影师不一样,他不仅擅长用镜头捕捉着每一瞬间的美,更重视如何以单纯的方式表达出人背后的故事。虽然身在中国,他的作品却深具国际风范,同时,从他的作品中也可以看出,李奇的性格有些“极端”,带有强烈的完美主义情结,而且作品中往往流露出些许愤怒和感伤。

  这些年来,我走遍了祖国的大江南北和世界其他的一些地方,拍摄过不同领域、不同职业、不同国度的人,探寻不同人真实的自己,通过肖像摄影,将他们最真实的自我状态定格下来。

  有人说,通过照片,发现一个不曾认识的自己,发现一个意想不到的自己,让你自己更了解自己。这些话语是对一个肖像摄影师最大的褒奖和鼓励。

  生命的列车缓缓前行,不为谁停留。我们都是其中的过客,或平庸,或不凡。能给自己拍摄一张最能代表自己个人风范的肖像,也是人生一件幸事,肖像摄影是你最好的记忆和珍藏。

  每个人都有不同的人生,用摄影来记忆,每一次放弃都必须是一次升华,否则就不要放弃;每一次选择都必须是一次升华,否则不要选择。

  因此,肖像照再过无数年,不光是你,连你身边的朋友都能立刻认出来,这就是你。肖像,表面记录的是一个人的上半身,实际上是他的上半生。一张肖像,能看到他十年后的走向。真实的,才生动。

  摄影人生不是一支短短的蜡烛,而是一支暂时由我们拿着的火炬。我们一定要把它燃得十分光明灿烂,然后交给下一代的人……付航

  在决定成为一名职业摄影师之初于聪也没有想过自己会成为时装摄影师,因为那个时候是希望做一名摄影师或者是往艺术摄影领域发展,但是拍着拍着发现对时装和时装摄影越来越感兴趣了。抱着试一试的心态,于聪一路走来,“阴差阳错的”成为了时尚摄影师。

  摄影作品,最重要的是灵魂,对于摄影师来说,镜头就是用来捕捉每一个个体的独一无二的灵魂,pc蛋蛋预测神预测,并完美的呈现给世人。李欧文就是这样的一位摄影师,他把自己的灵魂注入了每一份作品当中,他的每幅作品都打上了他独一无二的烙印,也见证了他的成长。

  李欧文,英文名Owen, 成都人,北京小影文化传媒执行董事,中天文化传播公司艺术总监,时尚摄影师。80后的他因独特的镜头语言与敏锐的时尚嗅觉,主要致力于时尚类摄影,包括商业品牌广告、明星艺人宣传、服装、美容时尚杂志等。

  李欧文走上摄影这条路,还是经历了一些波折的。他10岁的时候就跟着爸妈去了新疆,后来又到了浙江,再到后来辗转到北京。长大后又在国内外很多地方工作学习,他还结实了时尚摄影大师伊藤洋介先生和英国著名摄影师Gailvonbergen-Ryan,同他们研修国际时尚学。其实,李欧文最早是学时装设计的,2008年之前一直从事时装与影视方面的工作。受到导师的影响,慢慢走上了摄影师这条道路。2009年,李欧文正式开始了他职业摄影师的生涯。次年,他就在“WPO全球摄影师大赛”当中获得了广告类大奖。2011年迅速成为“中国最受关注新锐时尚摄影师”,并在同年年底成立了LISTUDIO摄影工作室。2012年李欧文成为第三届中国时尚摄影展作者并出版时尚摄影专集,并与巩俐、李冰冰、杨幂等大牌明星合作拍摄。2013至2014年都了获得国内时尚摄影新锐人物奖。

  之前专注于时装与影视方面的工作经历为李欧文日后诠释时尚魅力的视野夯实了基础。而他从小跟随父母走南闯北的生活和他在国内外工作学习的经历,让他深受各国各地文化熏陶,这也为他视野的开阔和对时尚独特的认知起到了非常大的影响。这些经历成就了李欧文独特的镜头语言与敏锐的时尚嗅觉,使他成为了如今中国炙手可热的时尚摄影师及视觉艺术家之一。